Ray-Iさんの発言一覧(評価・コメント) 3101-3150

再びミドルチューンだが、またもラップパートが…。
しかもトランシーなノリになっているのでメタラーには鬼門となる曲。
サビがそこそこくさいから余計に性質が悪い。

ややファンキーなミドルチューン。
本人の言うとおり、メロディに色気を感じるナンバーとなっており、
やや湿り気を秘めたナンバーとなっている。

ここに来てようやくギターソロが登場！
こちらも色っぽい！！

実は子供のころ、この曲が好きでよく歌っていた記憶があります。
改めて聴くとメロディは結構臭く、ギターソロも泣いていたり、
こっそりと歌詞が耽美というかBLっぽさもあったり…

あぁ、刷り込みってこうやって行われるんだ。
そんなことを思いました。
まさに、三つ子の魂百まで。

広瀬提供曲は難しい曲ばかりという法則があり、
この曲も歌うのが難しい曲になっています。
が、さすがに森口クラスになるとちゃんと歌えてますね。

ただ、手抜き間がハンパない。
せめて、アレンジャーは外部にしましょうや。
この曲のアレンジって安っぽいのよね。

こういう聞き入る曲は流石に上手いですね。
ゆったりとしているのですが、しっとりとしたメロディが染みますね。
昼下がりの午後にちょうどいい曲、かな。

ちょっと初期ポルノくさいなと思ったらアレンジャーak.honmaかいｗ
そして、メロディとアレンジが乖離してます。
こんなにも森口さんの声を生かしたいいメロディなのにもったいない。
もう少ししっとりとしたアレンジに出来んかったのだろうか。

森口さんって透明感のある、聞き入る曲が多いイメージが多いですが、
この曲は岸谷香さんらしさが強い、爽やかな楽曲になってます。
そして、それでも透明感と強さが同居する歌声がぶれないのはさすが。
ギターソロはポップスらしいあざといメロディなのが難点かな。

綺麗な曲ですし、歌詞もあの禿御大にしてはロマンチックじゃないですか。
でも、「水の星へ愛をこめて」に比べるとメロディが野暮ったいのがな。

こんなにも歌の上手い新人がいて、山瀬と違ってヒットしたのに、
後続の歌が売れないのは何かの呪いでしょうか。
透明感のあるメロディとアレンジが心地よく、
なおかつ安定した森口の歌唱力が見事に曲のカラーをしっかり引き出せていますね。
出来ればガンダムファン以外にも評価されてほしい…。

呪われそうな歌詞とSEが正確無比の演奏、更にはあさきの病的なヴォーカルが加わることで本気で怖い曲になっている。
女の狂気を描いた曲を作らすと本当に生き生きするなぁ、このおっさん(笑)。
視聴前後は必ず塩をまいてください。呪われかねないのでw

ゲームバージョンに入っていたあのパーカッション、アルバムバージョンでも入らなかったのが悲しかったです。それでも楽曲の世界観が壊れたわけではないので許容範囲内です。これも彼にしてはキャッチーですよね。

一応、非HR/HMにしたが、もしかしたらHR/HMかも。ただし、これはBPMとドラムに限った話で、その他のパートは完全に泣きの要素をフィーチャーしている。特にストリングスは世界観の構築に一役買っており、ピアノが後を追い、ヴォーカルを包み込む。ここではギターとベースが縁の下となるが、いい味を出している。歌詞の意味がわからなくても、曲で理解できる、あさき歌唱曲ではキャッチーな部類だろう。曲で泣きやすい人はハンカチを手元に置いておくと良いでしょう。

･･･おい、なんだこのガチプログレ!!
これが後にゲーム化されるなんて想像できなかったですが、それほど楽曲の完成度が恐ろしく高いです。9分という長さを感じさせない、圧倒的な空気があり、一つ一つの音がちゃんと世界を構築する粒子としてなりたちながらも、ちゃんと主張できているのがすごいですね。これが一般流通のJ-POPだったらまず出来ないでしょうね。

あさきの音ゲーデビュー曲であり、アルバムでもトップバッターとして飛び出してくる楽曲。この頃から既に世界観は完成形の95%へと向かっており、その湿り気はもはや梅雨レベルである。
アルバムだと後半のピアノとギターがすごく切ない。ありえないくらいに。

彼女の歌い方は歌謡曲に特化した西城秀樹や細川たかしのように、
パワーのある歌謡曲・演歌に似たスタイルの歌い方なんですよね。
メタルや歌謡曲調の曲ならまだマッチするのですが、
ポップスになった途端に「あれ？」と思ってしまうタイプなんですよね。
だから、しっとりと暗く歌うまっさんとのデュエットは…うん、あれは水と油。
メタル界隈で言えばWithin Temptationのシャロンと瞬火をデュエットさせるようなもんですな。

ただし、TMRとのデュエットはかっちりと合っていました。
何がいいたいかというと、曲によって上手い下手の差があるって事。
まぁ、根が演歌志望だからな･･･。

さて、紅白も5回目なのはいいのですが曲どうすんのよ。
『Vitalization』なんて、老人どもには心臓に悪いだろうし、
かといって『Eternal Blaze』『深愛』に逃げるのもな。
てことで個人的には「METRO BAROQUE」か、キャラソンだけど「恋の桶狭間」希望で。

この曲からオリコンウィークリーチャートTOP10に顔を出し始めましたな。
今や奈々ちゃんのミディアムチューンといえばこの曲が代表で、
透明感のある上品なメロディとアレンジが心地よい楽曲となっています。
家でじっくり聴くならこの曲でしょう。

しっかし、この頃はビブラート使いまくってますな。
みっしーってばどんな歌唱指導したんだ？

シングル曲では初めて奈々ちゃんが作詞した曲ですね。

当時の皆様はV系っぽいとおっしゃられていますが、
私はむしろゴシックロックを連想しましたね。
繊細なメロディラインできれいな曲だなと思い、
クレジット見たら作曲がポルノグラフィティのプロデューサーだったので
「おまｗｗｗｗｗｗ個の系統の曲書けたのかｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ」と
お茶を噴出しそうになったのもいい思い出です。

たまにはこういう線の細いゴシカルな曲を歌ってくれないかしら。

恐らく、『ETERNAL BLAZE』より前のファンだと、この曲で知った人も多いのでは？
学生服のCMらしくメッセージ性の強い曲となっており、
これがまた水樹の歌い方に合うわ合うわ。
まぁ、一番驚いたのが…矢吹さんがこのタイプの曲が書けることだろうｗ
ちゃんとロックが書けることが一番のショックでした。
奥井時代はロックらしいロックかけなかったからな…。

メロディ、歌詞、歌い方…これはら本当にいいんです。
ユーロビートとしては十分な出来でしょう。
熱い展開とスピード感を感じる歌詞、パワーのある歌。
これだけならユーロビートとして申し分ないでしょう。

が、音が薄っぺらい！全然ダメ！！
全くもって体に響かない音を使わないでほしい。
予算ないのはわかるが、こればっかりはavexからアレンジャーつれて来いよと。
もし叶うのであれば、avexのアレンジャーを引っ張り出してリアレンジしてほしい。
可能であればスーパーユーロビートシリーズの人か秋葉工房で。
てことで、クラバーとしての評価としてはこのくらいでしょう。

アルパの音色が心地よいケルトナンバー。
とにかくクサい！クサすぎて思わずトリップしちゃいそう。
当時はこの曲ばかりリピートしていたなー。
本当にいい曲ですし、今聴いても衰えてないのが凄い。

まさかのHR+上松色全開ポップス。これは反則。てか水樹以上の実力と強い声じゃないと確実に飲まれるって(^^; 彼女だからこそ出来た無茶な実験作品。当然、成功です。クサメロとシンフォメタルが好きでDEEP PURPLEも好物という人にはストライクゾーンでしょう。

当時から言われていますが、ヒット曲のくせにスルメです。
オンエア当初は本当に「？」ってなる人が多かったですし、
よく聴きこまないと音の練り具合とかがわからないんですよね。

楽曲としてはありなんですが、アニメのOPとしてみるとちょっと、かな。
でも、じっくり聴くにはちょうどいいクサロックですので、
そういう楽曲が好きな人にはオススメです。

アニメ本編でこれが流れた時は『This music gives me goose bumps!!』と
凄くドハマリした思い出があります。本当に素晴らしいメロディに
熱い展開が乗るとたまりませんね。

ドラマティックな展開に相応しい雄大なメロディ…
シンプルなデジタルポップスなのに大きく感じるのは
きっとメロディラインが優秀だからでしょうね。
この曲に関してはもっと評価されてほしいですね。

この曲を聴いて反応したクサメタラー多数。
豊潤なストリングスと透明感のあるピアノ、そしてクサメロを携えたロック。
そんなシンフォニックロックを出されたら嫌でも食べたくなるでしょ?

しかし、今の上松サウンドに比べたらサビがポップスですね。
こりゃ、タイアップ元であるなのは側からポップにするように言われたな？
普段の上松さんならもっとクッサいメロにしてくるはずですし。
その辺りがメタラーとメジャーが折り合い悪い原因かもしれませんね。

こういう爽やかなピアノロックもたまにはいいですね。
これなFNNスーパーニュースで使われたのかは永遠の謎ですが･･･ｗ
（関東にいた水樹ファンは驚いたに違いない）

ピアノの明るい音色とメロディが爽快。
もう、爽やか系は奈々ちゃんが書けばいいよ。…無理かｗ

OPのドメタルに比べたら凄くポップでアッサリしている印象。
というより、なんでこっちをメインEDとして採用したんだろう？
やや和風なニューウェーブの楽曲なのですが、
これが逆に軽すぎて印象を薄くしていますね。
OPに合わせてもう少し重くしても良かったのでは？

スパニッシュサウンドを導入したシンフォニックポップス。
これぞ、ブレイク直後からの王道とも言えるクサメロのオンパレード。
アレンジもこの頃がちょうどいいですね。シングルだと出力がおかしいしｗ

冒頭の民族調の笛が印象的な楽曲。

ただ、曲全体で見ると矢吹曲っぽいポップロック。
歌詞がいいだけに、もう少しアレンジを工夫してほしかった。
メロディもAメロが弱い。

水樹ライブといえばこの曲ですね。
彼女のような歌唱タイプにアリーナロックは実に映えますなぁ。
というより、ライブでこそ光る曲の代表ですね。

でも、サックスソロはヤメテ！そこだけ80年代になってるわ！
出来ればそこもギターにしてほしいんだよ…。
なんというか、ヴィレヴァンの一角にしまむらが紛れてるような感じがする。

まぁ、王道の矢吹ロックですね。
アニメとの親睦性で言えばこちらに分がありますが･･･
エタブレ→JtB→シクアンと完成度の高いのが続いたおかげで
どうもパッとしない。ギターソロは熱くていいんですけどねぇ。
もう少し熱めのギターリフを突っ込めないんだろうか、矢吹氏は。

むしろ、こっちをメインタイトルにすべきだったのではと今でも思いますｗ
だってさぁ･･･クッサクサのシンフォニックサウンドとメロディに
否応無く盛り上がるデジタルサウンドが融合したらキラーに決まってるじゃないですか。
ぜひともシングルにあるこの曲は聴いてほしいですね。

紅白やのど自慢でも歌われていたため、NHKとも縁が深いこの曲ですが、いい意味でエタブレとは違ったポップさを持ちながらも自然なクサメロを持ち合わせた楽曲になっていますね。それにこのタイプの曲ならNHK的にも自然でしょうしね。

ただ、エタブレのようなむせ返るようなクサメロ大好きな人には厳しいかな。

新堂本兄弟でも披露された楽曲ですが、タイトル通り、どこか懐かしい日本歌謡的な要素が入った豊潤なクサメロが堪能でき、ジャジーな香りもする、他のシングルとは一味違った楽曲となっている。オリジナルバージョンもジャズロックっぽくて好きなのですが、新堂本兄弟によるバージョンもよりメトロな感じが出ていて味があるんですよね。…あちら、CD化されないかな、マジで。メンバーはあんな豪華じゃなくていいから。

先の発言にあるとおり、シングル盤の音質はすごぶる悪いです。
波形を確認していただければおわかりかと思いますが、音割れ起こしてます。
どうやらミキシングかマスタリングの段階でDB出力を高く設定しすぎたのが原因の模様。
参考までに書くと、通常のCDは86ｄB～90ｄBの出力にしますが、
このシングルは101.0～101.2ｄBの出力で収録しています。
他のアーティストはまだマシなのに、どうしてこうなるんだ。
しかも、キングレコード曰く「仕様」とのこと。ふざけるな。

てことで、買うならベストか収録アルバムにしましょう。
今後、音質改善するならものすごい勢いで批評しないと改善しないだろうな…。

てことで、CDの質としてこの評価。

可愛らしいディスコナンバー。こちらも奈々ちゃんのアルバムには未収録。
…これもよく歌詞を読んだらクスリっぽいワードがチラホラと。
もしや、奈々曲はキメながら歌詞を書いていたんだろうか。

さて、肝心の楽曲はアイドルが歌いそうなディスコチューン。
ノリがいいのは勿論ですが、冒頭のコーラスが耳に残ります。
出来ればバックダンサーはナイスバディのお姉さまかドラァグ希望。
奈々様は…足のラインで勝負できる服で。胸じゃ勝負にならないんで（奈々ちゃんが）。

かなりゴシカルなバラードナンバー。
こういう曲もアルバムに入れてほしいんですけどねぇ。
まぁ、ロック寄りの曲がメインだから仕方ないんですけど。
結構叙情的に歌い上げる奈々ちゃんの歌声も素敵です。

結果的には園田がシャブ打って逮捕された影響でポップさが薄れてクサさが増したのですが、これが彼女の不得意分野を嫌でもわからせる構成になっているんですよね。そう、「Mr. Bunny」のようなポップスのことです。このタイプだと、水樹の歌い方にすごく合わないんですよ。なんというか…ロブ様がスパイスガールズを女装して歌っているような感じなんです。ゆえに、今後は歌謡曲風かロック、メタルに舵を切るべきでしょうね…。

アルバムの楽曲自体はいいのが多い分、余計にそう思います。

シングルナンバーとしては珍しいトランス調シンフォニックダンスポップ。
ストリングスと水樹の絡みが極上のハーモニーを生み出している、
まさにリードチューンにふさわしいナンバーに仕上がっている。
このように美しい楽曲が出来上がったことは素直に嬉しい…が、
聴く時はシングルじゃなくてアルバムかPV集で聴きます。
え、「STARCAMP EP」？あんな音割れCDで聴けるかぼけぇ！！

こちらはタイアップの都合上で作られたユーロビートだそうです。
（あの番組はたしか女子高をイメージしているそうで、その関係だそうです）
だから、メタラーにはあまりオススメできないトラックとなっています。
ユーロは私も聴くのでクラブサウンドとして聴いてみましたが…
うーむ、アタック感が足りない。アニサマのときみたく男性ラッパーがほしいです。
それか他の曲みたいにメタル然としたギターを導入するか。

水樹奈々としては珍しい、正統派ロック。
元々、彼女はガールズロックを得意としており、本格的な
ハードロックについてはアルバム「GREAT ACTIVITY」以降となるが、
シングルでこのような曲を持ってくるのは非常に珍しい。
しかも上松作曲でストリングスを多用していないことが珍しい。
一見、地味ではあるが良く練られたメロディがあきさせないように
水樹自身の歌唱で上手く昇華されるように組み込まれ、
アレンジもシンプルながらも地に足が付いたしっかりとした
演奏をするように指示されている事を想像させる。
昔に比べて、相当洗練されてきていることは評価したい。
後はダサいギターソロを書かないようにすれば完璧。

同じくキングレコード所属の陰陽座からインスパイアされたと思われる和製HMが飛んでくるとは、誰が予想しただろうか。和の音色と音階を取り入れ、さらには地である演歌唱法を取り入れた水樹の歌い方が様になっている、まさしくアルバム楽曲ではキラーチューンと呼べるサウンドになっている。音質が若干気になるが、メロディラインは素晴らしい。
まぁ、陰陽座のパクリと言われても仕方ないサウンドだが、わざとああしたんだと思いたい。あるいは瞬火の別名義かw

ついにシングルメインタイトルで上松兄妹＋藤間さんが共演！
（兄が作曲、妹がアルパ、義弟がアレンジ）
冷静に考えたらすさまじい身内の共演だわ、これｗ

クサ歌謡曲としては十分すぎる名曲で、
あの布陣だからこそできた当時の最高傑作と言っても過言ではないでしょう。
いつか上松美香＋藤間仁夫妻の演奏をバックに歌う水樹さんって
アコースティックライブが実現するといいな。

新曲群の中で群を抜いてクサいのがこの曲。
欠点は聴き手の音響によって音が割れてしまうことくらいか。

豊潤なストリングスにクサメロ、それでいて心地よい低音…
ここぞとばかりにクサメタラーが好みそうなものばかりである。
やはり奈々ちゃんにはこういうタイプの曲が良く似合うな。

ついにハードコアテクノまで取り込みだしたぞ、この人！ストリングスとかピアノとか美しい上モノを使っているのはわかるのですが、どうしてもバスドラに負けている印象がありますし、出演番組によってはバスドラが強すぎる場面が多々あるのが難点か。ついでに言えばキックもバガキックにしちゃった方が破壊力があると思う。

懐かしいアレンジが施されたポップス。
80年代後半から90年代前半はこのタイプの曲が流行ってましたね。
ただ、以後の楽曲に通じる要素がところどころに入っており、
彼女の成長を期待させる仕上がりになっていますね。
みっしーが「今の水樹スタイルの原型だと思います」と
豪語するだけあって、ギターのクサさとかはかなりのものですね。
私なら重いリフを軸にしたケミカルビーツに仕上げますけど。

よく歌詞を読んだら薬物っぽいキーワードがチラホラ。
まさか、考えたくはないけど…。

楽曲はキュートなポップロックに仕上がっており、
渋谷系を意識したコード進行を用いている。
こういうタイプの曲をシングルに持ってくるのは以外でしたが
聴いてみると意外と嵌ってますね。侮りがたし、水樹奈々！

流石にパワー型シンガー同士だと相性がいいな。
曲も往年のT.M.Revolutionを思い起こさせる出来なのもいいな。
西川の兄貴は今後も続けるだろうけど、水樹さんも
出来たらもう一度、浅倉さんに楽曲提供を受けてほしい、かな。

そう思わせるほど、個人的にはツボな曲。

実はとんでもない伏線だったというネタ曲の皮を被ったキーナンバー。
ストリングスもそうですが、メロディがド直球って程クサいです。
流石に本田サウンドなので、ストリングスが過剰な上松さんと違い、
メリハリの利いたビートが上手いアクセントになった歌謡ポップスになってます。
こういう曲を作ってあげるべきではないでしょうか、エレガの皆様。