銘菓ひよこさんの発言一覧(評価・コメント) 101-150

我々メタルリスナーにはお馴染みのロン・ネヴィソンのプロデュースということで、いや～、期待を裏切りませんね。CHICAGO19もロンのプロデュースでしたが、ここまでは突き抜けてませんでしたね。特に頭2曲の爽快感っていったらもうコレ、産業ハードとかそんなチャチなもんじゃなく、文句なく名曲、素晴らしすぎ!3曲目のパワーバラードもいい。が、頭3曲があまりにいいため、その後の曲が凡庸に聞こえてしまうという罠。いや、決して凡庸なんかではない、平均は軽くクリアしてるのだが、頭3曲が良すぎるんだよね。特に2曲目「If It Were You」これ、究極の名曲でしょ。一般的なシカゴのファンには賛否あるアルバムみたいだけど、そんなの関係ないよ。いいモノはいい!

うん、もっと評価されてもいいよね、このVoは。ハイトーンも綺麗に伸びててすんごい気持ちいいし、セテラ時代を払拭するに余りある実力だと思う。あまりに伸びる声だから、車の中で一緒に絶唱しちゃうんだよね。(笑

サウンドガーデンで聴かれるような「うねり」は殆ど無く、極く普通のロック作品として単純に歌の上手さ、
楽曲の良さで聴かせる作品になってます。SGはアルバムを重ねる毎に曲のクォリティが下がってきて、
ちょっと辛いなぁ～って思ってるんですが、コレは普遍的なアメリカのロックって感じで聴いてて
とても気持ちがいいですね。

当たり前なんだけどクラプトン色が強いですね。
弾きまくりのロックアルバムというよりは、近年のクラプトン色
が出てる、って感じかな。
勿論、インプロなんかもあるんですが、そんなギンギンって感じに
ジャムってるってわけではなく、どこか年相応のアダルトなムード溢れる
演奏です。

はいはい、CD棚の奥から引っ張り出してきましたよ、けんしょーさん。
こういう問題作を肯定する意見を書くというのは、書き手の力量が問われる、というか、難しいですよね。
とりあえず、自分にもう1回このアルバムを聴いてみよう、という気にさせたけんしょーさん、なかなかやりますね。(笑
確かに広義のHM/HRというジャンルからはそう遠くかけ離れた作品では無いし、クォリティ的にはかなり高いレベルにあるとは思います。
モロにZEP風の曲もあるし、これはKINGDOM COMEか?はたまたBONHAMか?という曲もあります。
当時流行っていたブルーズロックみたいな感じの曲もあり、1st、2ndの様式美全開の世界観は
殆ど姿を消してしまっています。メンバーチェンジはあったけど、Voはミッドナイト、やっぱり上手いです。
ただね、やっぱりあの究極のHM様式のインパクト
…続き

発売から既に10年以上も経っているというのに未だにこのアルバムの凄さは聴く度に感動しますね。
ミッドナイトのハイトーンVo、様式美の世界を極限まで煮詰めたかのようなレベルの高い楽曲。
これだけ年月が経っているにもかかわらず最初に聴いた時と同じ感動、同じ衝撃を現在聴いても受けるのですから、正しく名盤の称号をあげてもよいかと思います。

なんか、こんなクオリティの高い80年代ハード久々に聴いたなぁ。
そうそう、昔、HM/HR聴き始めの頃ってこういうの全盛期で大好きだったな～って
懐かしく感じました。

彼らの目下のところの最新作なんだが、これがなかなかいい。いや、ていうか、久々
の傑作なんじゃないか、と。80年代にヒットを飛ばしていたプライベート・アイズ、
マンイーター、とかのわかりやすいポップスとは若干、趣を変えたアダルトなムード
漂う作品ではあるが、彼らが歳を重ねたように、自分も歳をとったのだ。
昔HALL&OATESを聴いていた今の大人にぜひ聴いてもらいたい。

長らく廃盤状態だったLIVE at The Apolloがやっと再発、しかもデジタルリマスター化
されてます。ファンの皆さん、お待たせしました。1985年、R&B、ソウルの殿堂、
アポロシアターの新装こけら落としでの、テンプテーションのメンバーをゲストに
迎えての傑作ライヴアルバムです。1曲目のアポロメドレーから、走る走る。
熱いね、ほんと。おまえら、ちょっと落ち着け、ってぐらい、もの凄い気合の入った歌唱を聴かせてくれます。
当時のお気に入り盤だったけど、今聴いても全然色褪せてないね。嬉しい再発だ。

ブルーズタイプの曲を集めたアルバムではあるが、全くのドブルーズというわけではなく、
あくまでハードロック的なハードさ、泣き、エモーショナルが存分に盛り込まれたアルバムなので
Y&Tが好きな方ならすんなり入っていける内容だと思います。いや～、それにしても熱い。
メニケッティが情感たっぷりに歌いあげて、インスト曲など泣かせる所ではしっかりギターの音色のみで
泣かせにかかる。全身全霊をVoとギターに叩きつけてるって感じで物凄い気迫を感じますね。
アルバムとしては完璧な内容ではないでしょうか?
2ndソロも出てるけど、こっちのほうが圧倒的に好きだな。

ジャングル・ビートっていうんですかね?かなり革新的な音楽性に挑戦した意欲作だと思います。
I'm Afraid Of Americansは後にNINのトレントレズナーのプロデュースでPVも制作されましたね。
ハードロックファンにも充分聴くに耐え得る作品ではないでしょうか?

BOWIEのアルバムの中では異質なのかもしれんが、当時流行ってた、何だっけ？かのリズムを取り入れたんだよね。
POPでいて、メロディの押しが強い、非常に分かり易いアルバムだと思う。
この作品に伴うツアーの映像が観たくてブート探しまくったなぁ。
個人的お気に入りの１枚。

前作「ヒーザン」に続きトニー・ビスコンティのプロデュース作品。ヒーザンが割りと内省的な印象だったのに比べると
バラエティに富んでるというか、、いや、しかし一体何なんだろうね、この覇気に満ちたエネルギーは?
ボウィほどのキャリアのミュージシャンなら、とっくに枯れててもおかしくないのに、未だ往年の傑作群にヒケをとらない程のクォリティのアルバムが作れるんだからね。
ちなみに自分が買ったのはスペシャル・エディションで本作「Reality」収録の全曲をアルバムの
曲順通りに演奏したDVDのおまけ付き。

ON AN ISLANDからの曲とフロイド時代の曲がバランス良く配置され、このフロイドの曲のアレンジが
また秀逸なんだよなぁ。ギルモアがライヴ盤でフロイド時代の曲やってるのって、コレだけだよね？
本家フロイドが終わったのか何かのかよく分からない状況ですけど、ギルモアがこういうのやってくれる
んなら、それでいいや（笑）。
いやー、素晴らしい。傑作。

これがピンク・フロイド名義で出されたとしても自分は何の違和感も無い。
「鬱」「対」と同じぐらいの完成度なんだもの。
さすがにソロだけあって、ギルモアのギターは目立ってるね、いい感じ。
が、プログレを期待してはいけない。のだが、フロイドファンならきっと満足するはず。
自分もこれは傑作認定。

およよ、レビュー１件だけとは、何とも寂しいですなぁ。
前作、ダイアモンド・デイヴの充実ぶりの延長線上にある良作ですよ。
デイヴがヴァン・ヘイレンに復帰した今こそ見直されるべき作品。

デイヴが復帰したヴァン・ヘイレンのアルバムより全然いいじゃん（笑。
デイヴ黄金時代の、あの煌びやかなサウンドが戻ってますね。
Amazonで、ついでにカートに放り込んで買ってあげて下さい（笑。

DP久々の快作ですね。「バナナズ」というタイトルからして今回はやる気あるんか?と
思いましたがメチャメチャやる気満々です!ドン・エイリーのKeyなんかモロにジョンロード風で笑っちゃうんですが
これはわざと狙ってこういう音作りにしたのかな?
いやー、ホント傑作です。こういう方向性なら後10年ぐらいはバンドの寿命延命出来そう。(笑
来日公演が楽しみです!

発売当時は確か「ライヴ・イン・スタジオ」なんて揶揄されてた気が・・・
でもいいんです!大好きな80年代パープルの名曲の数々がライヴで聴けるというだけで
至極幸せです。選曲的にもこの頃のパープルが一番好きだなぁ。

断言しますけど、スティーヴ・モーズが加入してからの作品では、一番の出来でしょう。
ＤＰという看板とハードロックを期待するとアレですけど、老成したバンドの今が封じ込められた
味わい深いロック作品に仕上がってると思います。
Bananasも良作でしたけど、こっちは渋いなぁ。
何度でも、おかわり出来ますわ（笑。

作風で言えばＸに近いかな。
確かにSONGS FROM THE SPARKS LOUNGEの方が良い出来だと思うし、実際よく聴いた。
が、時代は既に2015年なわけで、あのHYSTERYAからも３０年の月日が経ってるわけですよ。
彼らが大人になったのと同時に、自分も歳を喰ってるわけで、そんな自分には、この落ち着いた作風が
何とも心地良いというか。
等身大のデフレパ、素のデフレパって感じですかね、耳心地がいいんで、何回でも聴けそう。
気負いが全く感じられないので、こっちもリラックスして聴ける。好盤。

最新作。前作のSTYXの楽曲をオーケストラで演奏したのも素晴らしかったが
コレは、10 on Broadwayのミュージカル路線とSTYXでの音楽のいいとこ取り
って感じかな。相変わらず声質は衰えていないクリアなハイトーンを聴かせて
くれるよ。

ビフ・バイフォード、メサイア・マコーリン、ピーヴィー・ワグナー、ドロ、ポール・ディアノ、、etc
ヨーロピアン・メタルオールスターといった感じの豪華なゲスト陣が華を添えるこのアルバム、
ある意味、時代錯誤的にスラッシュしてて思わず口元が緩むんだけど、ほんと、こういう存在のバンドって貴重だよね。
曲の完成度は前作のほうが上かな、って気もするけど、ここまで徹底してやられると全く文句などあるはずがない。
売れようが売れまいが応援したいバンドだ。

実はこのバンドの作品はコレで初めて聴いたんだけど、今時めずらしいぐらいに
剛球一直線のピュアなスラシュですね。ハッキリ言ってかなり気に入りました。
前作も買ってみよっと。

DEXTER GORDON の吹くテナーがとても豊満でふくよか、決して激さない。悠々としている。
ピロピロピロとパッセージだけ速く吹くのは簡単だが、なかなかこの音色は出ないよ。
もうね、この、いかにもテナーサックスらしい、低音のかすれ具合とか、聴く度に、ほんといいなぁって思う。
一般的に名盤とされてる（いや、実際、名盤なんだど・笑）、「GO」よりも、こっちを聴くことの方が多いかな。
この作品は個人的名盤に決定。

モダヘビ化した、こんなのディオじゃない、最悪だ・・・等々
散々な評価を受けたアルバムですが、何故か好きなんですよね～。
トレイシーGのギターもいい仕事してると思うし、この歳にして未だヘヴィなミュージックを
追求し続けるロニーって本当に凄い人だなぁ～って。

うわぁ、この作品が一番発言が多い（現時点）なんて、ここの皆さんは、よく分かってらっしゃるなぁ。
いわゆる雑誌なんかで言われてるDIOの名盤って、初期の作品がよく取り上げられてますけど、
やっぱ完成度ではコレですよね。
DIOの作品って、必ず捨て曲が何曲か入ってるのがお約束なんですけど（笑）、珍しくコレは全部
聴けちゃう稀有な作品なんだよな。

このアルバム発表に伴うツアー、リキッドルームで観たんですが、ロニー御大も老けないですねー。
物凄い声量でキッチリ歌いきる御大に心から感動しました。クレイグ・ゴールディもディオという
グループには合っているギタリストだと思うし、なかなかいいフレース弾いてましたよ。
MAGICAⅡも作る予定らしいから期待してます。来日したらまた絶対行きます!

しかし、ロニー御大も老けないね。御歳62か?3か?全然この人の喉は衰えないね。
待望の新作だが、まず、ジャケがいいね。クレイグ・ゴールディの復帰という事で、
DREAM EVIL、MAGICAの路線を思わず期待したが、前作、KILLING THE DRAGONとそう大して
出来は変わらず、ちょっと拍子抜け。楽曲的にはちょっと厳しいかもしれんが、DIOが現役で
HMを歌っているという、それだけでもう充分です。

前作のLONG WAY HOMEが中々の好盤だっただけに、今作にも期待感があったが、まずは安心して聴ける良盤と言えるのではないか?
ギタリストが変わったようだが、今のDOKKENのサウンドにはギターヒーローは必要無い。
新ギタリストもまずまず曲に合ったフレーズを弾きこなし、ソツ無くまとめているといった印象だ。
とりあえず前作が気に入ったという方は、聴いてみても損は無いと思う。

>結論。ジョージのギタープレイだけで酔える
そうです、その通りですね。(笑
ライヴ映像作品としては何てこと無いごく普通の覇気もノリもあまり感じられない
多分よほどのファンでない限り楽しめないモノなのですが、ジョージのギタープレイが
抜群にイィね。音のトーン、太さ、切り込みかた、ほんとカミソリギターが炸裂してますね。
とりあえずオフィシャルで出てるこのメンバー(ドン、ジョージ、ピルソン、ミック)でのライヴ映像は
このDVDでしか見れないのでファンの方は「買い」ですね。自分も輸入盤を買ったのですが、
家のDVDプレイヤーはリージョンフリー機なので、普通のDVDプレイヤーで見れるのか、リージョンコード
はちと不明なので申し訳ない。

ジョン・レビンってヨーロッパのベース弾いてた人?かと一瞬思ったけど勿論違うよな。(笑)しかし、この音色、フレーズ、まんまジョージ・リンチじゃん。あのカミソリギターはジョージにしか出せないと思ってたけど、かなり肉薄してるね、大健闘でしょう、これは。前作ではこんなギターは弾いてなかったんで、おそらく意図的に、っていうか、意図、研究しないとこんなギターは弾けないわな。ジョン・レビン君の健闘にまずは90点あげる。曲も黄金期のドッケンサウンドを意識した物で、さすがにBACK FOR THE ATTACKレベルのクオリティとまでは言わんが、再結成してまずはこういうアルバムを作ってれば今の彼らの評価もまた違ってたんじゃないかと。かなり気合の入ったいい出来のアルバムなんで、もうDOKKENは過去のバンドだと見切りをつけた人も、騙されたと思って聴いてみてほしいな。

BACK FOR THE ATTACK以降のアルバムでは一番いいね。ソフトな曲が多いがメロがいいんで
聴いてて飽きない。この路線ならノーラムのヘヴィなギターリフはちょっと余計だったかな。

この人はめちゃめちゃ寡作だよね。
ソロアルバムなんて３作ぐらいしか出してないんじゃない？
ボイス・オブ・ホテル・カリフォルニアとして有名ですが（笑
実はソロアルバムの出来も非常にいいんだよね。

武道館観たんですが、さすがの演奏力ですねぇー。ジョン・ミュングのソロタイムが無かったのが唯一の不満だったんですが、彼はいつもあんなに淡々と飄々と弾いてるのかな?
しかし、ペトルーシ弾きまくり。(笑
3時間のライヴはちょっと集中力保ちませんね。
あと、ドリームシアターのようなバンドはこういう大きい会場でやるよりは
2000人ぐらいのホールで演奏るほうが、よりメンバーの超絶技巧を堪能できるのでは?と思いました。

TRAIN OF THOUGHTを聴いてたら何故かAWAKEが聴きたくなって一度売ったアルバムをまた買い直してしまいました。
出た当時は「これ、I&Wと全然違うじゃん。心に残るメロディーも無いし重いし暗いし。こりゃとんでもない駄作だ」
って思って速攻で売り飛ばしてしまいました。
で、今改めて聴いてみると、意外とすんなり聴けちゃうんですよね。とても名盤などと呼べるようなレベルでは無いと思うけど
佳作ぐらいの評価はあげてもいいかな?なんてちょっと再評価しました。

前作であるMARSと関連が有るのか無いのか分からんが、とりあえずROB ROCKがVoを務めているのでこれでいいのだろう。今作では近年のROB ROCKのソロ作でコンビを組んでいる必殺メタル仕事人ROY Zの全面バックアップによる作品となっている。となると、ROB ROCKのソロ作との差別化が気になる所だが、まぁ、ほとんど差が無いっていうか、全く同じですな(笑)。ソロ作でも聴かれた硬質なヘヴィメタリックな曲がズラリと並び、これぞ王道ヘヴィメタル、ってな風格さえ漂う。曲のクォリティも総じて高いが、Warrior、これ録音すんの何回目だよ、って感じなんですが(笑)、他にもBruce Dickinsonのソロ作に入ってたChange of Heartなんかも演ってますね。ROYZが持てるアイデアを全て出し尽くした結果なんでしょうけど。こういったピュアメタルを演るバンドがほとんど居ないご時世なの
…続き

とかくベテランバンドの復活作というと、ちょっとアレなパターンが多いんだけど
（THE WHOとかね・笑）
やっぱEAGLESは役者が揃ってるからね、凄いモノを出してきたな、と。
それぞれのメンバーのソロアルバムがかなり質が高かっただけに
その良い部分のみを凝縮したかのようなサウンドは圧巻だね。
EAGLES一筋この道ウン十年のオールドファンは何て言うか知らんが
これだけのモノが作れるのなら定期的にアルバムを出して欲しいな。

なんか、もう既に過去のバンド扱いされてるアースシェイカーですが、未だに現役バリバリですよ!
で、昔から現在までシェイカーを追いかけてるファンの人達にとって、再結成後のアルバムは
どんな評価なのかな?哀感が減少して音作りもシンプルになり、誤解を恐れずに言えば
往年のGS(グループサウンド)みたいな感じじゃない?マーシーのソロやGIRL U NEEDなんかは
シェイカーの香りが一切しなかったので、この音はアースシェイカーにしか作り得ない事は間違い無いんだけど、なんかちょっと歯がゆいんだよね。
最新作のFAITHなんか、再結成後では一番ハードな音作りのアルバムだと思うし、悪くはないんだけど、これが等身大の年輪を重ねた今のシェイカーだと思って
自分を納得させて聴くしかないのかな・・・
今のサウンドはカラっと乾いてるっていうのか、もっとウェットな哀感のある
…続き

まず、最初から１０曲目ぐらいまで、近年の曲で占められてるのが嬉しいですね。
最近の曲は、かなりクオリティ高いと思ってるので、のっけから引き込まれますね。
全体的には、キャリア全体から、万遍なく、といった選曲でしょうか。
一つ気になったのは、マーシーの歌唱、かなりヨレヨレですよね。
シンガーにとって、喉は消耗品なので、長年歌ってると仕方ないのかもしれません。
が、それが決してこの作品の価値を落としているとか、そういうことは無く、
ファンだったら間違いなく楽しめるライヴ作品に仕上がってますね。愛聴しております。
しかし、マーシーの喉の調子は、これからどうなのか、ちょっと気になりますね。

うん、歌詞がいいよね、MOREはいつもライヴでも定番の曲だし、正直、聞き飽きた感もあるけど、
この曲は、今でも新鮮な気持ちで聴けるなぁ、も～ど～れ～な～い～記憶～の～なぁかのぉ～俺には～♪
戻れない、二度と・・・
う～ん、グっと来るね。

これは相当気合の入ったアルバムですね。作ったメンバー自身、かなりの自信作だったんじゃないかな。
シェイカーの今までのキャリアを全てぶつけた、「これでダメならこれ以上一体どうしろって言うんだ?」
というぐらいの気迫が音からひしひしと伝わってきます。
とてつもない力作だと思うし、過去の名盤群と比較しても何ら劣っていない、どころか、それらを凌ぐ
新たな魅力がこのアルバムには有ると思う。こんな素晴らしいアルバムを作れるバンドなんだから、
もっともっと売れて欲しいし、もっともっと多くの人に聴いて貰いたいよ。

その後に乱発することになるMOREのリメイクは、この作品が最初だった気がする。
せっかく永川敏郎を迎えたんだから、ちょっとアレンジ変えてやってみようぜ！
って会話があったのかは知らないが、Key入りだからと言って、それほどシンフォニックな
アレンジではなく、ピアノをバックに切々と歌い上げる、って感じかな。
他の曲は、これからのKey入りのシェイカーは、こんな感じでやっていきまっせ、いう
ある意味、顔見せみたいな作品だが、なかなかの佳曲が揃った好盤だと思う。

EDGUYは確かに凄いと思う。最初に聴いた時のインパクトは相当なモノがあるよね。
でも、、すぐに飽きちゃうんだよなぁ。マンドレークも最初はオォォーと思ったけど、、
ヘルファイアクラブに至っては聴き込む前に飽きちゃった。。
質は高いと思うんだけど、どうしてかなぁ?